【我的香港回憶第二集：我的博物館 137】 六十年代，英文流行曲統治香港的時代（一） (Patreon)

年份：1992年
來源：寶麗金唱片公司

這一張《逍遙歌集：60年代之回憶》CD，記載了我出世之前十至二十年的香港樂壇盛況，也是一個我沒有機會親身體驗的盛況。因為那時的香港樂壇，完完全全是英文歌主導的。

這些英文歌不只是西方原唱者的歌，香港本土的歌手、組合，包括洋人、混血兒和純正本地香港人，都會翻唱西方流行曲，出英文唱片。每次看到這些資料檔案，都會有點詫異當時香港人英文水平之高：畢竟聽得懂英文歌起碼也要初中的英文程度了，而昔日香港的普及教育非常有限，怎麼可能是英文歌大行其道？

然而，這卻是鐵一般的事實。

相信原因之一，自然是電台最初由官媒壟斷，本土廣東話廣播都是後期才出現，但此外，同時也有文化軟實力的角色。香港的本土文化無論是粵曲、南音還是廟街音樂，到了戰後，都已經和新一代脫節，再難普及化；反而西方文化席捲全球，香港作為英國殖民地，靠流行文化局部「去中國化」，大概也是有意無意間的冷戰產品。至於《工廠妹萬歲》之類，則多少帶有階級性，大學生聽英文歌，卻是天經地義。

所以這隻CD收錄的經典金曲，其實都不是香港歌手原創，但卻因為他們而走紅香港。例如 Joe Junior 在六十年代非常受歡迎的首本名曲《Here's a Heart》 ，其實來自 Segal Lionel Ozah 在1940年代的作品。又如陳美齡成名的《Circle Game》，來自 Joni Mitchell；許冠傑以「蓮花樂隊」（The Lotus）出道，名曲《Blue Balloon》 來自電影《Jeremy》；其他與譚詠麟等人的溫拿、羅文出道時的「Roman & the Four Steps」等等，全部都是唱英文歌為主。

到了七十年代尾，廣東歌才大行其道，多少都是伴隨著TVB而生，加上中英前途談判、本地化，一時間，唱英文歌的人卻忽然變成鳳毛麟角，只能夠在個別酒廊生存。這一下的大開大合，頗有點過猶不及，速度同樣是驚人的。其實真正的國際都會，從來都是兼容並蓄，近年由方大同到 Tyson Yoshi 那些英中並重的風格，可能才是香港人 identity 的最佳寫照。

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