【國際未來學】當人工智能成為作曲家 (Patreon)

年前在一個電台節目，邀請了電腦音樂專家雷兆恆博士，使用人工智能（AI）作曲，為節目製作了一首簡單主題曲，而這正是新時代的象徵。

上次到香港科技大學，拜訪了雷教授當年的指導教授，他也是AI作曲這範疇的全球權威，聽了一些示範作，坦白說，完全分不出那不是來自人類，對我這個也勉強算學過音樂的人而言，不能說不震撼。原來我們早就可以通過人工智能，模仿任何風格作曲，例如只要輸入「披頭四」，就能有一首全新的六十年代經典感覺的新歌面世，對新一代非樂迷而言，相信也很難分辨那不是John Lennon等人所作。

想起不久前，某大學同事介紹最新研發產品，通過人工智能製作「語音辨識」系統，除了我們已使用的語音控制智能電話，還能下載你的聲音後，使用同一聲線談話、錄音、廣播、甚至唱歌，就像內地實驗推出的「AI主播」那樣。

一般人的聲線沒有特色，不容易顯示程式的厲害，但要是連一些有明顯個人風格的聲線，例如已故歌星羅文腔，也能這樣復活，就顯得有點詭異。換句話說，理論上，使用AI模仿香港八十年代武俠劇集主題曲作曲，然後下載羅文腔聲線，再使用聲音辨識輸出，就可以得到一首「原汁原味」的羅文「新歌」。

在產業化角度，技術支援方自然很希望把技術推廣到下一代；但站在學術角度，自然也有不少要理順之處。例如以上這首主題曲是雷博士通過AI程式作曲，那樣版權屬於他本人、AI供應商，還是AI本身？一首AI製作的「羅文新歌」，是否要經過羅文後人同意？根據目前版權法，超過若干年限的創作不受版權限制，所以不少經典被不斷再版、改版，但假如超過版權限制年限的歌曲，通過AI得到全新生命力，又如何理解？人類作曲和AI作曲之間的界線，又究竟怎麼樣？

這就是我們的未來。逃避不了的，除了學習，還能怎樣？